Semana 16
Estructura dramática, status y subtexto en el teatro.

• Estructura dramática: toda obra de teatro tiene tres momentos. El
• planteamiento* presenta a los personajes y su situación inicial. El *nudo* introduce el
• conflicto que rompe el equilibrio. El *desenlace* resuelve (o no) el conflicto. En el
• teatro colombiano, "El Common-Law" de Enrique Buenaventura rompe la estructura clásica:
• no hay desenlace cerrado, lo que refleja la violencia sin resolución del país.
• Status: la posición de poder relativo entre los personajes en una escena. Un personaje
• de status alto domina el espacio, habla con seguridad y hace que otros lo sigan; uno de
• status bajo se encoge, duda y obedece. El status puede cambiar durante la escena: cuando
• un personaje descubre un secreto, su status sube.
• Subtexto: lo que el personaje realmente quiere decir debajo de las palabras. Cuando un
• personaje dice "qué bonito día" pero su tono es amargo, el subtexto es tristeza o
• ironía. El subtexto es lo que el espectador interpreta más allá del texto literal.

*Análisis de escena breve:* el docente presenta un fragmento de 3 minutos de una obra de teatro colombiano (adaptación de "El Common-Law" de Buenaventura o escena de "La Marca" de Carlos José Reyes). En tríos, los estudiantes completan la Ficha de Análisis Teatral identificando: estructura dramática (¿dónde está el planteamiento, el nudo y el desenlace?), status de cada personaje (¿quién domina la escena y cómo lo muestra?) y subtexto de al menos una línea de diálogo (¿qué quiere decir realmente el personaje debajo de sus palabras?). Reto Maker (20 minutos): Escribir un diálogo de 6 líneas entre dos personajes donde el subtexto contradiga abiertamente lo que dicen las palabras — por ejemplo, dos amigos que dicen "todo está bien" pero cuyo lenguaje corporal revela conflicto.